По мнению авторитетных музыковедов, болгарский композитор Веселин Стоянов – "интересная и в некоторых отношениях противоречивая личность, уже несколько забытая". С начала нового века бытует мнение, что его творчество "вне интереса нашего музыкознания". Вне интереса болгарского музыкознания – как жаль! Вклад Веселина Стоянова в болгарскую культуру, и особенно в наше музыкальное образование, более чем достоин внимания. Неслучайно Национальное училище искусств в Русе носит его имя.

Выдающийся музыкант вырос в семье известного шуменского композитора, педагога и общественного деятеля Анастаса Стоянова (племянника Добри Войникова). В Музыкальной академии его обучал старший брат Андрей Стоянов – известный пианист, композитор, педагог и теоретик, академик Болгарской академии наук. Младший брат Веселин начал давать частные уроки игры на фортепиано и теории музыки сразу после возвращения из Вены, где он окончил Академию музыкального и драматического искусства по классам фортепиано и композиции. В возрасте всего 35 лет он был назначен преподавателем музыкально-теоретических дисциплин в Государственной музыкальной академии. С 1945 года он был профессором композиции и музыкальных форм, с 1952 года – деканом теоретического факультета, с 1956 по 1962 год – ректором Болгарской государственной консерватории (как была переименована академия). В начале 50-х годов XX века некоторое время был директором Софийского оперного театра, но его самый серьезный вклад – педагогический. Веселин Стоянов привлек к профессии композитора таких талантливых болгарских творцов, как Тодор Попов, Димитр Петков, Стефан Ременков, Иван Маринов, Александр Текелиев, Виктор Чучков.

Большая школа, которую они унаследовали от своего профессора, является результатом не только обучения у Франца Шмидта в Вене. Это концерты Венской филармонии и спектакли Венской оперы; глубокое знание творчества Моцарта и Бетховена, Брамса и Вагнера, Брукнера и Малера, Рихарда Штрауса, Арнольда Шёнберга и Альбана Берга; встречи с мировыми музыкантами: Рахманиновым, Горовицем, Крейслером, Губерманом, Гизекингом, Бакгаузом...

Коллеги называют его "виртуозом оркестра" за глубокое инструментальное мышление, драматургически развернутую симфонизацию, использование лейтмотивной техники, богатую гармонию и пышную, часто экзотическую оркестровку.

В его творчестве присутствуют две эстетические позиции. Первая проистекает из общего для его поколения представления о национальном – обязательно связанном с народным творчеством. Вторая – это стремление к самовыражению без ограничений и без вписывания в устоявшуюся, навязанную систему. Этот творец постоянно искал баланс между своими личными и официально утвержденными вкусами. Яркими примерами являются опера "Саламбо" – уникальная для музыкально-сценического творчества Болгарии, а также балет "Папесса Иоанна".

Веселин Стоянов давно признан классиком, некоторые из его инструментальных произведений продолжают звучать на болгарской сцене, а привлекательность симфонической сюиты "Бай Ганьо" и "Праздничной увертюры" более чем актуальна. И все же "Рапсодия", созданная специально по заказу Болгарского национального радио в 1956 году, является настоящей эмблемой этого творца. Часто и с удовольствием исполняемая нашими оркестрами с 1950-х по 1980-е годы, эта пьеса по сей день остается знаковой болгарской классикой. Яркая и вдохновенная партитура демонстрирует все самое характерное для ее автора – захватывающую эмоциональность, великолепную оркестровку, неповторимые мелодические и гармонические нюансы. Мы предлагаем вашему вниманию "Рапсодию" Веселина Стоянова в эталонном исполнении – Симфонического оркестра Болгарского национального радио под управлением дирижера Васила Стефанова.

Перевод и публикация: Мария Атанасова

Фото: archives.bnr.bg, bg.wikipedia.org, orgelwettbewerb.at, library-haskovo.org, архив